冰红深蓝的年度十五佳作选

今年的十五佳选择比往年来得都要早几天，因为如今已经没有多少好片值得观看，连从前不断追踪的颁奖季也早已淡出了视线。兴许，年乏善可陈的的奥斯卡的确标志着一个史无前例的“美国电影小年”。又或许，是我的观影热情有所减弱，尽管在影院中被光影与情感触动的次数有增无减，但它们却莫名地难以长留于心，历久弥新。

写作此文时，近五年来的电影杰作又渐渐浮入脑海，却都已无法成为本文的主题。于是，银翼杀手永远留在了年，母亲的芳华已逝，连鬼魅也离开了浮生的角落，横风之中青春的三段回忆不再降临，寒枝上的静雀使劲唱出海洋之歌，却注定无法打动卢浮宫中的德军，布达佩斯大饭店里少年时代的鸟人至终选择了穿越星际，独自在宇宙尽头的荒蛮之地上放起白日焰火，徒留横道世之介与一代宗师在不复绝美的城市中兀自追忆民谣里的醉乡。

所幸，即使是在寒冬，我们也还有既面对现实又忠于理想的《小偷家族》，有在喧嚣中静下心来思索死亡的《死于明日》，既有敢于在悬疑片中发出天问的《第三度嫌疑人》，又有借超现实笔触完成精神洗礼的《幸福的拉扎罗》，更有追问仰望星辰与脚踏实地的意义的《登月第一人》。与此同时，卓越的实验电影也不断涌现——阿巴斯的遗作直逼电影本体论的核心，戈达尔的新片生成近乎全然开放的影像空间，而永恒流变的智利动画《狼屋》更革新了动画片影史。

让我们哼着燃烧的24帧歌谣，一起回顾下年的好电影吧。

1.《24帧》

1.探讨电影本体论层面的运动与静止、真实与虚构两大核心矛盾，将静止、真实(？)的照片通过搬演或数字技术生成运动、虚构的影像。

2.将[雪中猎人]油画中的元素单独抽离与组合，接近于数据库影像。

3.大量画框中的画框，模拟窥视视角，而人类亦常常隐藏于画外空间之中(精细而逼真的画外音，继续消解真实与虚假的分界)，人与自然的关系成为主题之一。

4.海浪，白雪，流云，飞鸟，奶牛，狗，鹿，还有日照的光影变化，动物的行为也有了叙事性与情节性。

5.最雷人一帧：岩洞偷窥视角，狮子的交配被雷声打断。

6.绝美的几帧：暴雪中挤在一起的羊群与一只牧羊犬；倚桥的静止6人背影+雪+埃菲尔铁塔+路人与歌手；海边小狗与旗子抢地盘。

7.最动人一帧：窗映树影，伏案沉睡者，[Lovnvrdis]配乐，电脑中逐帧播放[黄金时代]结尾之吻，ThEnd，破晓。生命短暂，但电影与爱永恒。

2.《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》

1.年度最好听好看电影之一，或悠扬灵动或轻快俏皮或哀婉凝重的配乐，雄浑苍凉的自然景观（夜景摄影尤为出色），教科书级的视听语言，一切都恰到好处。

2.西部片的经典场景如酒吧争战、街头决斗、银行抢劫、刑场斗法、淘金挖矿、对抗印第安人、马车对话等尽皆登场，但科恩兄弟标志性的存在主义哲学与黑色幽默又使其成为一部玩弄观者期望的反类型片，漫溢着荒诞、偶然、孤寂、悲怆与死亡。

3.故事1颇有[醉乡民谣]之味，故事2戏谑调侃[黄金三镖客]，故事3似现实版[畸形人]，故事4如[碧血金沙]喜剧版变奏，故事5最完整也最无奈。故事6则令人忆及[幽灵马车]，哥特风十足。

4.以翻书充当首尾及转场过渡，予人阅读的快感。

5.结尾赏金杀手/死神的自白（下手前先讲故事吸引人）兼具魅惑性与自反性，一如我们也终究被科恩兄弟的故事所攫住，坠入幽渊。

3.《此房是我造》

1.拉斯·冯·提尔又一次延拓了电影史，如果说前作[女性瘾者]是讨论女性性欲(及其反叛社会性)的百科全书，本片则堪称呈现男性对女性谋算性的暴力（及其社会反叛性）的准论文电影。

2.思想上承袭了世纪末的唯美主义——艺术反道德、反生活、反理性、反宗教，视觉化砸脸、狩猎家庭、割乳、种族灭绝，同时每一章都穿插各类艺术形式，并与杀人狂的自我诡辩相结合，看似以杀戮、邪恶、大屠杀与丑为美，实则充满黑色幽默与反讽。

3.又见拉斯的特色手持镜头重构现实，但丁的神曲结构，具象化地狱中的尸山血海，更将部分观众拉入认同罪犯的道德困境中。

4.自我致敬片段集，自恋新境界。

5.地狱天堂——儿时的割草气息，生与死（镰刀收割）的别样并置。

6.哥特教堂+尸屋贵腐的毁灭美学=反基督者。

7.负片的黑暗之光与路灯间行走的影子变化。

4.《小偷家族》

1.是枝的金棕榈之作，恰似此前作品序列的凝缩与总结：对被家人遗弃者的